藏锋与露锋：起笔收笔的两种态度

一个笔画有“两头”

任何一笔，都有三个部分：起笔、行笔、收笔。

行笔是中间那一段，大家写得差不多；真正拉开差距的，是两头——怎么开始，怎么结束。

这两头，各有两个选择：

	起笔	收笔
藏锋	逆着进去，把锋藏住	顿住回锋，把锋收回
露锋	顺着落下，把锋露出来	提起送出，把锋放出去

「藏」和「露」，就是毛笔在笔画两端的两种态度：是收着，还是放着。

藏锋：逆入、回锋

藏锋要做的，是让笔锋永远不露出笔画之外。

起笔时逆入——想往右写，先向左下方轻轻一按，再折回来往右走。这一按一折，笔尖就被包进笔画里了。

收笔时回锋——写到末端先顿一下，再把笔锋往回带一下，让笔尖停在笔画内部。

结果：笔画两端都是圆的、厚的、包住的，看不出一根尖。

蔡邕在《九势》里有八个字，是藏锋的总纲：

藏头护尾，力在字中。

头要藏住，尾要护住，力量全在笔画里面。不露在外，就不轻浮。

露锋：顺入、出锋

露锋反过来——该露的地方，就让它露。

起笔顺入：笔锋尖着落纸，直接往行进方向走。所以笔画的开头是尖的、斜的。

收笔出锋：走到末端不顿，顺势提笔送出，笔尖离开纸面时还带着一个尖。

结果：笔画两头带尖，显得爽利、精神、有速度。

「永字八法」里的「掠」「啄」，就是典型的露锋——一撇一短撇，都是甩出去、带尖的。

和“方笔圆笔”是不是一回事

关系很近，但不完全等同。

圆笔：起收圆润、不见棱角——做法上基本就是藏锋；
方笔：起收有棱有角、像切出来的——做法上常用露锋切入（切笔）。

所以：藏锋≈圆笔，露锋≈方笔，但不绝对。有人能用藏锋做出方硬的效果，也有人用露锋写出圆转的意味。

提“藏露”是讲手的动作，提“方圆”是讲写出来的形状——一个说过程，一个说结果。

各种书体，各偏一头

这是藏露最实用的观察角度：

篆书：几乎全用藏锋。你看小篆那一根根线条，圆起圆收、两头一样，绝不露尖。因为藏锋才写出那种静、匀、无始无终的感觉。
隶书：起笔藏头，但收笔要出锋（燕尾就是一记露锋）。一藏一露，动静相生。
楷书：起笔藏露都有，看谁的体。
- 欧体起笔多露锋（方笔切入），显得清劲、峭拔；
- 颜体起笔多藏锋（圆笔藏头），显得宽厚、浑穆。
行书、草书：以露锋为主。速度一快，笔一落就走、一提就出，藏来不及。所以行草看着“活”，很大一部分来自露锋。

一句话：书体越工整、越慢，越偏藏锋；越流动、越快，越偏露锋。

哪个更好

这是初学者最容易问，也最容易问错的问题。

没有哪个更好，只有哪个更合。

情形	该用
要沉静、要厚重、要含蓄	藏锋
要灵动、要爽利、要精神	露锋
一个字要“收”住气息	藏锋收尾
一个字要“放”出气势	露锋末笔

判断的依据是整字的气息，不是单笔的规矩。

两个常见的失败：

露锋太多——满纸尖角，看着毛躁、燥气扑面；
藏锋太多——笔笔圆钝，看着迟钝、没神没气。

好的字，是藏露互用：该藏处藏得实，该露处露得足。这跟中锋侧锋的分工，是一个道理。

一个可以立刻做的对照

找两张字帖：一本篆书（如《峄山碑》），一本行书（如《兰亭序》）。

放大看它们的起笔。

篆书那根线，开头是圆的，像一个平缓的小土包——找不到一个尖；
行书那笔横，开头常常是尖着斜切进去的，一眼就看见锋。

同一根笔画，两端的“态度”，一眼就分了家。

你不用懂理论，也能看出差别。

一点提醒

「藏锋」不是“把笔尖藏起来就完了”，它是一次真正的逆势动作。

有人写藏锋，是在笔画起头描一个小圆点——描出来的圆是死的，因为它没有“逆”的过程，只有“形”的结果。

真正的藏锋，是笔锋先往反方向走了一下，再折回来。那一下逆势，才是力量的来源。

这也正是蔡邕说「力在字中」的意思：力不是描上去的，是走出来的。